{{{+2 [[對]][[位]][[法]] / Counterpoint}}} [목차] == 개요 == 두 개 이상의 선율을 '''독립적'''으로 활용하여 조화로운 음악을 만드는 작곡 기법. '음표 대 음표'를 뜻하는 라틴어 punctus contra punctum에서 유래하였다. 대표적으로 [[바로크]] 시대의 [[바흐]] 음악들이 유명하다. 둘 이상의 가락이 독립적으로 얽혀서 진행하는 음악[* 즉, 대위법이 사용된 음악이다.]의 경우에는 '''다성 음악'''이라고 부른다. 이러한 다성 음악은 둘 이상의 가락이 존재한다는 점에서 단성 음악과 다르며 각각의 가락이 동등한 위치에 있다는 점에서 화성 음악과도 다르다.[* 화성 음악의 경우에는 화음은 주된 가락을 뒷받침하기 위한 보조음의 개념이기 때문에 따로 가락을 가지고 있지 않다.] == 16세기 양식 == [[조반니 피에를루이지 다 팔레스트리나]](Giovanni Pierluigi da Palestrina, 1525~1594) 시대에 사용되던 것으로, 엄격 대위법이라고도 부른다. 선율의 도약은 단6도까지와 옥타브만 허용되며, 큰 도약 후에는 반대 방향으로 순차 진행한다. 사용할 수 있는 음가와 리듬, 비화성음도 엄격히 제한된다. == 18세기 양식 == [[요한 제바스티안 바흐]](Johann Sebastian Bach, 1685~1750) 시대에 사용되던 것으로, 조성 화성과 기악 음악이 발달한 이후의 대위법이다. 이 시기의 대위적 양식에는 사실상 바흐의 영향력이 절대적이었다고 볼 수 있는데, 바흐 이후로는 호모포니 음악이 주를 이루며 다성 음악의 비중이 줄어들었지만 음악의 밀도를 위한 다성적 요소는 여전히 남아 있었으며 작곡가들 역시 푸가 텍스처를 통해 대위적 능력을 입증하기도 했다. == 20세기 이후 == 조성의 범위가 확장되거나 조성성을 희미하게 만드는 시도가 시작된 20세기 이후로는 각 성부가 독립적으로 들리기만 한다면 사실상 제약은 없는 것이라고 봐도 무방하다. 바르톡이나 힌데미트 등의 푸가 작품에서 이를 확인할 수 있다. == 같이 보기 == * [[카논]] * [[인벤션과 신포니아|인벤션]] * [[푸가]] * [[니코니코조곡]] * [[일곱 빛깔의 니코니코동화]] * [[니코니코동화 유성군]] 이 세 곡은 [[니코니코동화]] [[메들리]]곡이나 [[화음]]진행과 [[음정]]이 동일한 두 가지 이상의 노래를 같이 섞어 위화감없이 대위법 형식으로 만든 곡이다. [[분류:토막글/음악]][[분류:음악]][[분류:작곡기법]][[분류:요한 제바스티안 바흐]]