||<-100><table width=100%><table align=center><table bordercolor=#000000> {{{#!wiki style="margin: -5px -10px; padding: 7px 10px; background-image: linear-gradient(to right, #000000 40%, #a09e90)" '''{{{#!html <span style="text-shadow: 0 0 10px #ffffff; color: #ffd700;">구로사와 기요시 감독의 주요 수상 이력</span>}}}''' }}} || ||<-100><bgcolor=#ffffff> {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] ---- ||<-5><table align=center><table width=100%><table bordercolor=#0c0000><bgcolor=#0c0000> {{{#e5d85c ''' 역대 [[베네치아 영화제|{{{#e5d85c 베니스 영화제}}}]] ''' }}} || ||<-5><bgcolor=#ffffff> [[파일:silverlion.jpg|width=180]] || ||<-5><bgcolor=#0c0000> [[베네치아 영화제/은사자상|{{{#e5d85c '''은사자상'''}}}]] || ||<width=30%><bgcolor=#ffe400> ''' 제76회[br] ([[2019년]]) ''' ||<bgcolor=#ffe400> {{{+1 → }}} ||<width=30%><bgcolor=#ffe400> ''' 제77회[br] ([[2020년]]) ''' ||<bgcolor=#ffe400> {{{+1 → }}} ||<width=30%><bgcolor=#ffe400> ''' 제78회[br] ([[2021년]]) ''' || ||<bgcolor=#ffffff> [[로이 앤더슨]][br] ([[끝없음에 관하여]]) ||<bgcolor=#ffffff> {{{+1 → }}} ||<bgcolor=#ffffff> '''구로사와 기요시[br]([[스파이의 아내]])''' ||<bgcolor=#ffffff> {{{+1 → }}} ||<bgcolor=#ffffff> || ||<-5><bgcolor=#0c0000> || ---- }}} || ||<-2><table align=center><table width=800><table bordercolor=#222023> {{{#!wiki style="margin: -5px -10px; padding: 7px 10px; background-image: linear-gradient(to bottom, #222023 30%, #000000)" {{{+4 {{{#ffffff ''' 쿠로사와 키요시 ''' }}} }}} [br] {{{+3 {{{#ffffff ''' 黒沢 清 ｜ Kurosawa Kiyoshi ''' }}} }}} }}} || ||<-2><bgcolor=#ffffff> [[파일:17_30_39__580097afa6731[H800-].jpg|width=100%]] || ||<width=10%><height=40><bgcolor=#000000> {{{#ffffff ''' 본명 ''' }}} ||<width=90%><bgcolor=#bfbfbf>{{{#000000 ''' 쿠로사와 키요시 ([ruby(黒沢 清, ruby=くろさわ きよし)], Kurosawa Kiyoshi) '''}}} || ||<height=40><bgcolor=#000000> {{{#ffffff ''' 출생 ''' }}} ||[[1955년]] [[7월 19일]] ([age(1955-07-19)]세, [[양띠]]) ｜ [[일본]] [[효고현]] [[파일:효고현 현기.png|width=24]] [[고베시]] [[파일:200px-Emblem_of_Kobe,_Hyogo.svg.png|width=24]] || ||<height=40><bgcolor=#000000> {{{#ffffff ''' 국적 ''' }}} ||[[일본]] [[파일:일본 국기.svg|width=28]] || ||<height=40><bgcolor=#000000> {{{#ffffff ''' 직업 ''' }}} ||[[영화 감독]] || [목차] == 개요 == >'''구로사와 기요시는 자유분방한 장르적 상상력에다 현대 일본의 병리에 대한 통찰력까지 겸비함으로써 [[기타노 다케시]]와 함께 일본영화의 희망으로 추앙되고 있다.''' >---- >[[http://www.cine21.com/db/person/info/?person_id=4640|씨네21 영화감독사전]] == 활동 == [[아오야마 신지]], 만다 구니토시, 시오타 아키히코, 수오 마사유키 등 쟁쟁한 감독들을 배출한 [[릿쿄대학]]의 [[하스미 시게히코]] '영화표현론' 강좌 출신으로 재학 시절 패러디아스 유니티라는 영화 클럽을 이끌기도 했다. 초창기에는 서로서로 영화 조감독이나 출연해주기도 했다. [[호러영화]] 감독으로 유명하며, 호러물뿐 아니라 [[야쿠자]]물이나 [[드라마]], 다소 실험적인 [[예술영화]]를 만들기도 하였다. 구로사와의 작품들은 장르 마니아와 평론가 양쪽에서 환영받는 케이스. 특이하게도 같은 영화가 호러영화로 받아들여지기도 하고 작가주의 예술영화로 받아들여지기도 한다. 《[[링(영화)|링]]》이나 《[[주온]]》에 비견되는 작품들을 만드는데 [[안드레이 타르코프스키]]나 [[오즈 야스지로]]의 영향을 받았다는 말을 들을 정도. 본인은 70년대 미국 B급 영화 팬이라고 한다. 로버트 올드리치라든가. B급 영화도 굉장히 좋아하지만 [[장 뤽 고다르]]나 [[테오 앙겔로풀로스]]와 같은 예술적인 영화들로부터도 큰 충격과 영향을 받았다고 한다. 특히 위의 두 감독들에게서 영향을 많이 받은 것 같은데 앙겔로풀로스처럼 찍고 고다르처럼 편집하고 싶다고 말했다가 제작사한테 뭔소린지 모르겠다고 야단맞았다고(...). 이 감독의 주특기이자 시그니쳐인 롱 숏과 점프컷을 적극적으로 사용한다는 점이 위 두 감독의 영향인듯. 말로만 보면 왠지 지루할 것 같지만 이게 본인의 장기인 [[공포영화]]에도 여지없이 나오면서 굉장히 묘한 분위기를 형성한다. 특히 [[큐어(영화)|큐어]] 후반부의 점프컷 테크닉이나 [[회로(영화)|회로]]에서의 롱숏은 구로사와 기요시의 독특한 연출능력을 보여준다. 인간의 소통이라거나 인류의 종말 같은 무거운 주제를 다루면서도 장르물로서의 재미를 놓치지 않는다는 평이다. 2000년《[[회로(영화)|회로]]》로 제54회 [[칸 영화제]] 국제비평가연맹상, 2008년 《[[도쿄 소나타]]》로 제61회 [[칸 영화제]] 주목할 만한 시선 부문 심사위원상을 수상했다. [[봉준호]] 감독이 이 감독의 팬으로 유명하다. 사이트 앤 사운드 지에서 설문한 베스트 영화10에서 [[큐어(영화)|큐어]]를 꼽았고, 2015년 [[부산국제영화제]]에서 영화인들에게 설문한 아시아 영화 베스트에도 큐어가 순위에 올라와있다. 2007년에는 서울 아트시네마에서 대담까지 했었다. 대담에서 구로사와 기요시 감독도 봉준호의 영화를 굉장히 좋아한다며 서로가 서로의 팬임을 자처했다. 두 사람의 영화세계와 서로의 작품에 대한 애정이 잘 드러나는 대담이니 두 감독의 팬이라면 한번쯤 찾아서 보자.[[http://www.cine21.com/news/view/?mag_id=86525|#]] 2009년에 아시아영화아카데미(AFA) 교장을 맡기도 했다. 일본 현지에서도 [[도쿄예술대학]] 등지 강사로 나서면서 후진 양성에 힘쓰는 중인데, [[하마구치 류스케]]와 후카다 코지가 대표적인 제자로 꼽힌다. == 작품 == === 영화 === * 《간다가와 음란전쟁》(1983) : 구로사와 기요시의 데뷔작. [[로망 포르노|핑크 영화]]다(...) 근데 영화를 보면 야한 장면들 사이에서도 지금 구로사와의 색깔이 살아있다. [[로망 포르노]]는 영화에 일정한 시간만큼 정사씬이 나오면 나머지는 감독의 자율권이 주워졌는데 구로사와 기요시는 모든 '''정사씬을 점프컷으로 연출했다.''' 시작부터 남달랐던 감독. * 《도레미파 소녀의 피가 끓는다》(1985) : 본래 《여대생 부끄러움 세미나》(...)라는 제목의 닛카츠 [[로망 포르노]]로 기획되었던 건데, 덜 야하다고 제작사에 퇴짜맞았다. 이걸 구로사와 감독이 촬영분을 되사서 다시 만든 작품. 온갖 장르가 다 섞였는데 연출이 [[장뤼크 고다르]]의 영화를 연상시킨다. * 《[[스위트 홈]]》(1989) * 《지옥의 경비원》(1992) : [[고독한 미식가]]의 [[마츠시게 유타카]]가 살인마 경비원으로 연기하며 회사원들을 하나둘씩 죽이는 B급 무비. * 《[[큐어(영화)|큐어 CURE]]》(1997) : 구로사와 기요시 본인이 쓴 소설을 영화화한 작품이다. 구로사와 기요시의 이름을 전세계적으로 알린 작품. 감독 특유의 기괴함과 오싹함, 세기말적인 느낌이 잘 드러나는 작품으로 [[절규(영화)|절규]], [[회로(영화)|회로]], [[도쿄 소나타]]와 함께 구로사와 기요시의 최고작으로 꼽힌다.[* 주로 큐어를 최고작으로 꼽는 사람들이 좀 더 많긴 하다.] 최면을 통해 살인[* 사람을 죽이고 난 뒤 목 부분을 X자로 긋는다.]을 저지르는 살인마가 등장한다. 일상 속에 숨어있는 공포, 누구나 범인이 될 수 있는 상황이 오싹함을 자아낸다. 우리나라에서도 일본영화 완전개방 이전에 vhs 테이프로 영화 돌려보던 시절, 대학가나 시네마테크의 단골 상영작이었다. 매우 일상적이고 현실적인 배경 속에 잔혹하고 기괴한 장면을 아무렇지 않게 배치해 특유의 음산한 분위기를 자아내는데, [[곡성(영화)]] 개봉 이후 비슷한 분위기로 다시 한번 주목받았다. 특이하게 [[롱테이크]]로 살인 장면을 보여준다. [[양들의 침묵]]에 영향을 많이 받았다고 한다. 양들의 침묵을 본 뒤 아이디어를 커피숍에서 1시간 동안 짜서 나온 게 이 작품이다. 또한 은연에 [[옴진리교]]에 관한 표현이 있다. [[하기와라 마사토]][* 이 작품으로 일본 아카데미 시상식에서 우수 남우조연상을 받았다.]와 [[야쿠쇼 코지]]의 광기어린 연기가 압권이다. 2012년 사이트 앤 사운드에서 봉준호가 뽑은 최고의 영화 10개 중에 들어가 있다. DVD 출시 버전은 원래 일본 개봉 버전과 달리 (후반부와 결말 부분 등)장면이 좀 잘려나간 게 있다. * 《인간합격》(1999) : 구로사와 기요시의 첫 번째 드라마 장르 영화. 사고로 10년동안 혼수상태에 있던 청년 요시이 유타카가 깨어나면서 벌어지는 일들을 다루고 있는 영화로, 가족과 붕괴와 재생이라는 감독 특유의 주제를 다루고 있다. 기요시 커리어 최초로 3대 국제 영화제 ([[베를린 영화제]])에 초청받았다. 국내에도 여성팬을 다수 보유하고 있는 배우 [[니시지마 히데토시]]의 첫 영화 주연작이기도. 그 특유의 건조한 분위기와 충격적인 엔딩 때문에 구로사와 기요시 팬들 중에서는 숨은 걸작으로 꼽는 경우가 꽤 있다. 또한 가족을 결합시키는 방식이 10년후 작품인 <[[도쿄 소나타]]>와 흡사한 구석이 있다. [* 본작에서 가족이 전부 들어오는 컷은 하나 뿐인데, 아버지는 실물이 아니라 TV화면을 통해 등장한다. 이 컷 이후 가족은 다시 뿔뿔히 흩어진다. <도쿄 소나타>의 후반에서도 파병을 나간 일본청년들이 귀국한다는 뉴스가 나오며 가족들이 모이는데, 첫째 아들이 파병을 나간 상태라 미묘한 재결합을 보여준다. 다만 <도쿄 소나타>는 그 전에도 한 프레임에 가족을 모두 담는 식사씬이 있... 는데 2층으로 가는 계단으로 가족을 교묘하게 잘라놨다.] * 《거대한 환영》(1999) : [[에드워드 양]]이나 [[미켈란젤로 안토니오니]] 영화들처럼 방황하는 젊은이들을 건조한 시선으로 바라보는 작품. * 《카리스마》(1999) : 인질범의 설득에 실패해 정직당한 형사가 숲 속에 들어가게 되고, 그 안에서 '카리스마'라는 이름의 거대한 나무를 보게되면서 시작된다. 다른 나무의 정기를 뺏어가는 카리스마를 다루는 세명의 다른 사람들을 통해서 생명의 존엄에 대해 질문하는 작품으로, 숲을 위해 하나의 나무를 없애야 하는가 아니면 하나의 나무를 위해 숲을 위험에 빠뜨려야 하는가 하는 직접적인 딜레마를 노출한다. 충격적인 엔딩으로 유명하며 후속작인 회로와도 일맥상통하는 부분도 있다. 다만 3부작에는 들어가지 않는다. * 《[[회로(영화)|회로]]》(2001) : 세기말적인 분위기가 인상적인 작품. 인터넷을 통해 떠도는 유령이 공포를 일으킨다. 물론 스마트폰이 대중화된 지금와서 보면 모뎀 전화접속음이 정겨운(...) 추억의 명화. 초중반 여자귀신의 등장씬이 유명하다. [[칸 영화제]] 국제비평가연맹상 수상작. [[링(영화)|링]]이나 [[주온]]에 이어 할리우드에서 Pulse란 제목으로 리메이크되기도 하였으나 리메이크판은 폭망.[* 그래도 dvd 수입까지 치면 적자는 아니었다고 한다.] 그런데 폭망한 영화 주제에 비디오용 속편이 두 편이나 나왔다(...) 초중반 여자 귀신의 등장씬이 유명한데 관절을 흐느적대며 천천히 다가오는 모습이 상당히 기괴하고 인상적이다. 심지어 어찌보면 약간 코믹하기도 한 이장면은 구로사와 기요시의 내공이 잘 드러나며 다른 공포영화에도 영향을 끼쳤다. [[봉준호]] 감독은 이 장면을 보고 깊은 인상을 받아 후배 감독들과 길에서 따라해봤다고(...) * 《[[밝은 미래]]》(2002) : [[오다기리 조]]와 아사노 타다노부 주연. 주인공의 아버지로 감각의 제국의 주인공 후지 타츠야가 나온다. [[부산국제영화제]]에서는 <해파리>라는 제목으로 상영되었다. [[칸 영화제]] 경쟁부문 진출작. * 《[[도플갱어(2003)|도플갱어]]》(2003) * 《곤충의 집》(2005) : [[우메즈 카즈오]] 데뷔 50주년 기념으로 만들어진 옴니버스 영화, 《우메즈 카즈오 공포극장》의 6개 에피소드 중 하나이다. * 《[[로프트]]》(2005) * 《[[절규(영화)|절규]]》(2006) : 구로사와 호러 영화의 총집대성이라 할 수 있는 영화로, 연쇄 살인 사건을 담당한 형사 요시카와에게 붉은 옷을 입은 귀신이 나타나면서 벌어지는 일들을 다루고 있다. 본인도 이걸 기점으로 당분간 호러 영화는 찍지 않고 싶어서 하고 싶었던 것을 다 집어넣었다고 한다. (그리고 실제로 6년째 호러 영화를 찍지 않고 있다.) [[베네치아 영화제]] 비경쟁부문에 초청받았다. 기요시 감독의 시선과 태도, 장점이 극한으로 드러나며 특유의 세기말적인 정서를 공유하는 큐어와 회로, 절규를 묶어서 [[절망]] 삼부작, 혹은 [[종말]] 삼부작이라 칭한다. 부천판타스틱 영화제에서 집필한 장르영화 서적 [[호러영화]]에서도 이 세 영화를 묶어서 소개한다. 기요시 감독의 팬으로 유명한 봉준호 감독은 이 삼부작을 '일본사회의 집단질병 히스테리 공포 3부작'(...)이라 불렀다. * 《[[도쿄 소나타]]》(2009) : 필모그래피의 전환점이 되었다는 평이 많고, 감독 본인도 경력을 새롭게 이어나가고 싶었다고 말하는 작품. 이전에도 인간합격이나 밝은 미래 등 장르물이 아닌 드라마 작품은 만들어왔으나, 현대 일본이라는 소재를 이렇게 직접적으로 다루기는 처음이었다.[* 물론 현대 일본사회라는 주제는 항상 다루고 있었지만, 호러영화의 컨벤션이나 우화같은 설정에 기댄 내용들이었다. 이 영화처럼 실직 가장이라거나 가족간 단절 같은 소재를 직접적으로 그린 적은 없었다.] 큐어와 함께 기요시의 최고작으로 뽑히는 편. [[칸 영화제]] 주목할 만한 시선 부문 심사위원상. * 《리얼 완전한 수장룡의 날》(2013) : [[아야세 하루카]], [[사토 타케루]] 주연의 SF 영화. [[인셉션]]과 [[파프리카]]를 연상시키게 하는 내용으로 이누이 로쿠로의 소설 완전한 수장룡의 날을 원작으로 하고 있다. [[부산국제영화제]]에 초청받았다. * 《1905》(제작취소) (2013) : [[양조위]], [[마츠다 쇼타]], [[마에다 아츠코]] 주연으로 1920년대 초를 배경으로 거액의 대금을 찾기 위해 요코하마로 건너가는 한 중국인의 이야기를 담고 있는 내용의 역사극으로 만들어질 예정이'''었'''으나... [[센카쿠 열도]] 영토분쟁 때문에 중일관계가 악화된 탓에 양조위가 출연을 고사하고, 제작사가 파산을 해서 결국 엎어졌다. 여담으로 마에다 아츠코가 아이돌 그룹 [[AKB48]]를 졸업한 후 처음으로 맡은 일이었는데 졸지에 엎어지는 바람에 조금 더 백수로 지내야 했다(...) * 《세븐스 코드》(2013) : [[마에다 아츠코]] 주연, [[스즈키 료헤이]] 조연. 동명의 싱글 뮤직비디오 용도로 제작된 영화이며 [[러시아]] [[블라디보스토크]]에서 로케 촬영했다. 해당 년도 로마국제영화제에서 감독상을 받았다. * 《[[해안가로의 여행]]》(2015) : 유모토 카즈미 소설 원작으로 [[후카츠 에리]]와 [[아사노 타다노부]]가 주연을 맡고 [[아오이 유우]]가 조연으로 나온 영화. 1905가 엎어지자 프랑스 자본의 투자로 만든 영화로, 실종된 남편이 3년만에 아내에게 돌아와 같이 여행을 떠나자고 제안하면서 벌어지는 일들을 담고 있다. 2015년 [[칸 영화제]] 주목할만한 시선 감독상 수상. 전반적으로 소품이긴 하지만 감독 특유의 관심사가 잘 드러난 멜로드라마라는 평이 많다. * 《[[크리피: 일가족 연쇄 실종사건]]》(2016) : 오래간만에 감독의 장기인 서스펜스와 호러로 돌아온 영화. 해안가로의 여행보다는 좀 더 상업적으로 먹힐만한 영화로 만든듯 하다. 한국에도 출판된 동명 추리 소설을 원작으로 [[니시지마 히데토시]]가 오래간만에 주연을 맡고, [[카가와 테루유키]], [[다케우치 유코]], [[카와구치 하루나]], [[히가시데 마사히로]]가 출연한다. 2016년 [[베를린 영화제]] 특별상영 부문에 초청되었다. * 《[[은판 위의 여인]]》(2016) : 첫 프랑스 영화. 옛 사진 기법으로 사진을 찍던 남자가 사진 속 여자에게 반하면서 벌어지는 일들을 다루고 있다. [[마티유 아말릭]]과 [[예언자]] 주인공인 타하르 라힘, 올리비에 구르메가 출연한다. * 《[[산책하는 침략자]]》(2017) : [[마츠다 류헤이]], [[나가사와 마사미]] 주연. SF로맨틱코미디로 기요시의 한없이 무겁던 이전 작품들과는 상당히 거리가 있는 편이다. 그 덕택인지 해안가로의 여행, 은판 위의 여인과는 달리 국내 극장에서도 정식 개봉하였다. * 《예조 산책하는 침략자》(2018) : [[카호]], [[소메타니 쇼타]], [[히가시데 마사히로]] 주연. 산책하는 침략자의 스핀오프 드라마이다. [[WOWOW]]에서 5부작으로 방송되었고 이후 극장판으로 재편집하여 개봉되었다. * 《지구의 끝까지》(2019) : [[마에다 아츠코]] 주연. [[우즈베키스탄]]과 [[일본]]의 수교 25주년 기념 합작 영화로 우즈베키스탄에서 로케이션 촬영했다. 젊은 일본의 여성이 낯선 우즈베키스탄에서 그려내는 나날을 담을 예정이며 과거의 구로사와 작품과는 다른 영화가 될 것이라고 한다. * 《[[스파이의 아내]]》(2020) : [[아오이 유우]], [[타카하시 잇세이]] 주연. 2차 대전을 배경으로 한 첩보 드라마이다. [[일본방송협회|NHK]]에서 8K로 공개되었고 화면비 변경과 색보정을 거쳐 극장에서도 개봉되었다. [[베네치아 영화제]] 경쟁부문에 출품해 [[베네치아 영화제/은사자상|은사자상]] (감독상)을 수상했다. 경쟁 부문에서는 첫 수상. [[M&M 인터내셔널]]에서 해당 작품을 국내 수입한 것으로 알려졌고[*출처 [[https://www.screendaily.com/news/nikkatsu-seals-string-of-deals-on-kiyoshi-kurosawas-wife-of-a-spy/5154343.article]]], [[http://mmfilm.kr/|영화사 홈페이지]]에 따르면 2021년 개봉 예정이라고 한다. 내용상 2차대전 당시 일본의 전쟁범죄를 소재로 다루는 이유로 투자를 못 받아 엎어질 뻔하다가 NHK에서 돈을 대주면서 겨우 제작이 이뤄졌는데 저예산이라서 로케 장소 섭외에 무척 고생했다. === TV 드라마 === *《그 녀석들은 오늘 밤에도 찾아왔다》(1989) : 위험한 이야기-몽환물어의 2번째 에피소드. *《번민에 휩싸인 활자중독자 지옥의 된장국》(1990) : [[간사이 테레비]] DRAMADAS *《기쁨의 소용돌이》(1992) : [[간사이 테레비]] DRAMADAS *《가슴 뛰는 15살》(1993) : [[간사이 테레비]] 드라마. 11, 12화 연출. *《와타나베》(1993) : [[간사이 테레비]] 드라마. 1,2,11,12화 연출. *《하나코 씨》, 《음악실의 소녀》, 《그 아이는 누구?》(1994) : [[간사이 테레비]] 학교괴담 제 3,4,11화. 마지막 작품 같은 경우 판권 관련 모종의 이유로 TV 방영 이후 발매된 비디오에서는 제외당했다. *《폐교기담》(1997) : [[간사이 테레비]] 학교괴담f. *《메아리》(1998) : [[간사이 테레비]] 학교괴담G. *《[[강령(영화)|강령]]》(2000) : [[TV 영화]]. [[체인소 맨]]의 [[후지모토 타츠키]]가 추천하기도 했다. *《하나코 씨》(2001) : [[간사이 테레비]] 학교괴담 원령 스페셜. *《타임 슬립》(2002) : [[간사이 테레비]] 사랑과 불가사의와 공포 이야기 울트라 세븐. *《바람의 마타사부로》(2003) : [[NHK]]-BShi 낭독기행 일본의 명작 * 《[[속죄]]》(2012) : [[WOWOW]]의 5부작 드라마. [[코이즈미 쿄코]], [[아오이 유우]] 출연. [[고백]]의 미나토 카나에 원작. === 오리지널 비디오 === *《야쿠자 택시》(1994) * 《네 멋대로 해라!! 시리즈》(1995-1996) : '강탈계획', '탈출계획', '황금계획', '역전계획', '일확천금계획', '영웅계획'으로 이어지는 총 6편의 V시네마 시리즈. 아이카와 쇼가 주연을 맡았다. * 《DOOR 3》(1996) : 다카하시 반메이 감독의 공포영화 도어, 도어 2의 속편. 그런데 이상할 정도로 1,2편에 대한 정보가 인터넷에 안 나와 있다. * 《복수: 운명의 방문자》(1997) * 《복수: 지워지지 않는 상흔》(1997) * 《뱀의 길》(1998) : 자신의 딸을 죽인 야쿠자에게 복수하려는 아버지와 그에 협력하는 교사가 팀을 짜서 범인을 납치하는 내용이지만 부조리 블랙 코미디 느낌도 살아 있는 등 독특한 영화. * 《거미의 눈》(1998) : 특이한 제안을 받아서 2주일 안에 저예산, 같은 출연진으로 만든 영화다. 그리고 흥행에 실패했다(...). 뱀의 길과 비교하면 컬트 코미디 느낌이 강한 후속작이다. 등장인물은 같으나 내용은 이어지지 않는다. [[분류:일본 영화 감독/ㄱ]][[분류:1955년 출생]][[분류:고베시 출신 인물]][[분류:릿쿄대학 출신]]