[목차] [[한국어]]: 회선곡 [[프랑스어]]: Rondeau [[이탈리아어]]: Rondo [[영어]]: Rondo, Ronde == 서양 시(時) 형식의 하나 == 론도(rondeau)는 프랑스에서 유래하였으며 중세와 르네상스 시대에 유행했던 정형시 형식이자 음악 형식이다. '''바로크 이후 유행했던 기악곡 양식 론도와는 많이 다르다.''' 현존하는 가장 오래 된 론도 형식은 13세기 프랑스의 음유시인이었던 아당 드 랄(Adam de la Halle)의 작품에서 나타나며 이후 14세기의 시인이자 음악가였던 [[기욤 드 마쇼]]에 의해 이 론도형식이 정착되었다. 이후 중세와 르네상스의 많은 시인과 음악가들이 이 론도형식을 애용하였으며 특히 [[제프리 초서]]에 의해 영국에 본격 소개된 이후 크게 유행하였다. 영국에서는 르네상스기 이후, 심지어 20세기에도 로렌스 던바(Paul Laurence Dunbar)같은 시인들이 이 론도형식으로 작품을 쓰기도 했으며 [[쇤베르크]]의 달빛의 피에로(Pierrot Lunaire )에 사용된 가사는 알베르 지로두(Albert Giraud)가 지은 13행의 론도이다. === 중세기의 론도 === 위의 그림은 전형적인 론도의 형식을 모식도로 나타낸 것이다. 알파벳 R은 후렴구(refrain)을 나타내고 있고 기타 알파벳은 운율을 나타낸다. 각 철자는 운율을 나타내고 대문자와 소문자는 내용의 동일함 여부를 나타낸다. 예를 들어 A와 A, B와 B는 내용이 같고 A와 a는 운율이 같고 내용이 다르며 A와 B는 운율이 다르다. 이 그림에서 보듯이 론도는 2개의 운을 사용하는 2운각 시이며 후렴구를 2회 또는 3회 반복시키고 있다. [[파일:Rondeauforms1.png]] 다음의 예제를 보자. 기욤 드 마쇼의 "사랑스럽고 우아한 얼굴(Doulz viaire gracieus)"이다. > Doulz viaire gracieu'''s''', (A) 사랑스럽고 우아한 얼굴(을 가진 그대) > de fin cuer vous ay serv'''i'''. (B) 진심으로 그대에게 마음을 바쳤소 > Weillies moy estre piteu'''s''', (a) 나를 동정한다면 > Doulz viaire gracieu'''s''', (A) 사랑스럽고 우아한 얼굴(을 가진 그대) > Se je sui un po honteu'''s''', (a) 내가 조금 수줍어하면 > ne me mettes en oubl'''i''': (b) 나를 당황케 하지 마오 > Doulz viaire gracieu'''s''', (A) 사랑스럽고 우아한 얼굴(을 가진 그대) > de fin cuer vous ay serv'''i'''. (B) 진심으로 그대에게 마음을 바쳤소 [* 이런 시를 한국어로 제대로 번역하는 것은 거의 불가능하다고 보면 된다. 따라서 뜻만 통하는 수준으로 번역하였다. ] 중세의 정형시는 대부분 각운시인데, 이 시에서 보면 각 행의 끝 철자가 모두 s나 i로 끝나고 있으며 첫 두행이 맨 마지막에 반복되고 있고 첫행은 4행에서 한 번 더 반복된다. 즉 1,2행이 후렴구인데 1행은 3회 반복되고 2행은 2회 반복되는 것이다. 각 행의 오른쪽 괄호 안에 있는 알파벳은 전술한 운율과 내용에 따른 표기법대로 붙여 놓은 것인데, 이를 참고해서 위 그림을 다시 살펴보면 좀더 쉽게 론도 형식을 이해할 수 있을 것이다. 이 Doulz viaire gracieus는 론도형식 가운데 가장 단순한 형태인 8행시 트리올레(triolet)의 예제이며 테르세(tercet, 13행), 쿼트랭(quartrain, 16행), 생퀭(cinquin, 21행)으로 갈수록 후렴구가 길어지고 시의 구조도 복잡해진다. 이처럼 단 두개의 운을 사용하고 자주 반복되는 후렴구와 다른구의 내용이 잘 맞물려야 하기 때문에 론도로 시를 짓는게 그리 만만한 일이 아니다. 특히 시가 길어질 경우 제대로 론도형식을 구사하기 위해서는 상당한 능력이 필요하다. === 르네상스기의 론도 === 오른쪽의 그림은 15세기 중반부터 르네상스 시기에 유행했던 일종의 변격 론도를 나타내고 있다. 론델(rondel)은 앞서 중세의 론도와 비교해 보면 알겠지만 시 중간과 끝부분의 반복방식이 기존의 론도와 반대로 되어 있다. 그리고 특이한 형태로 첫행의 앞 몇 단어만 반복시키는데 이 반복되는 단어구를 rentrement(영어로는 return 정도의 의미)이라고 한다. 즉 르네상스 시기의 론도는 중세의 론도에서 2운각 형식만 유지되고 후렴구의 기능이 크게 약화되었다고 보면 된다. 론도 쿼트랭에서 유래한 12행 rentrement 론도를 따로 론도 프림므(rondeau prime)라고 부르기도 한다. [[파일:Rondeauforms2.png|align=right]] 다음은 16세기 프랑스의 시인 클레망 마로(Clément Marot)가 쓴 괴로운 연인(de l'amant douloureux)이라는 15행 론도이다. 전체 행이 아니라 첫 행의 세 단어 Avant mes jours만 두 번 더 반복되는 것을 볼 수 있다. > '''Avant mes jours''' mort me fault encourir, > Par un regard dont m'as voulu ferir, > Et ne te chault de ma grefve tristesse; > Mais n'est ce pas à toy grande rudesse, > Veu que to peulx si bien me secourir? > > Auprés de l'eau me fault de soif perir; > Je me voy jeune, et en aage fleurir, > Et si me monstre estre plein de vieillesse > '''Avant mes jours'''. > > Or, si je meurs, je veulx Dieu requerir > Prendre mon ame, et sans plus enquerir, > Je donne aux vers mon corps plein de foiblesse; > Quant est du cueur, du tout je te le laisse, > Ce nonobstant que me faces mourir > '''Avant mes jours'''. == 위의 시 형식을 가사로 한 음악 == 음악 론도는 전술한 론도를 가사로 한 음악이다. 앞서 중세기 론도 형식을 보여주는 그림에서 4가지 론도형식의 왼쪽에 있는 분홍색(A)과 하늘색(B) 표시가 음악 형식을 나타내고 있다. 모든 론도 음악은 두 개의 악절로 이루어져 있으며 이를 그림처럼 A와 B로 표시하면 모든 론도는 형식에 관계 없이 A-B-A-A-A-B-A-B의 순서로 진행된다. 즉, 첫번째 악절(A)이 5회, 두 번째 악절(B)가 3회 반복된다. 아래 악보는 전술한 마쇼의 Doulz viaire gracieus의 두 악절이다. [[파일:MachautDoulsViaire.png|width=600]] ||[youtube(ZIHnJ3EWnIw, width=400, height=240)]|| || Doulz viaire gracieus, 기욤 드 마쇼 || 론도는 독창(단선율)으로 연주되는 경우도 있지만 주로 2~3성의 다성양식으로 많이 작곡되었다. 이 Doulz viaire gracieus도 주 선율을 노래하는 칸투스(cantus) 성부와 이를 보조하는 트리플룸(triplum) 및 테너(tenor)의 3성부로 되어 있는데 트리플룸과 테너는 가사가 없는 성악으로 부르거나 기악으로 연주한다. 이 론도는 '''17세기부터 유행한 기악양식인 론도와 직접적인 관련은 없지만''' 주제 악절이 여러 번 반복되는 점이 기악양식 론도의 형식에 '''간접적인 영향을 주었을 것으로 보고 있다.''' 이에 대한 서술은 바로 아래를 볼 것. [include(틀:문서 가져옴, this=문단, title=론도(rondeau), version=20)] == 서양 17세기 이후의 기악양식 == A-B-A-C-A 형식. 하나의 주제 A를 먼저 제시한 후 다른 주제 B로 넘어갔다가 다시 A로 돌아오고, 또다른 주제 C를 제시하고 다시 A로 돌아가는 스타일의 악곡이다. 즉, 하나의 주제를 끊임없이 제시하면서 그 사이에 새로운 주제를 끼워넣는 작법이라고 할 수 있다. 흔히 알려진 윤무곡(輪舞曲)은 [[일본어]] 번역. 빈 고전파 음악에서 종종 쓰인 방법이었으며, [[미뉴에트]]나 [[스케르초]]와 마찬가지로 [[교향곡]], [[협주곡]], [[소나타#s-1]]의 한 악장으로 들어가기도 하고 독립된 악곡으로 작곡되기도 했다. 소나타 형식보다 다루기 쉬우면서 세도막 형식보다는 세련되므로 여러 작곡가들이 [[리즈시절]]에 많이 선택한 방법. 그래서 낭만주의 시대에도 쓰이기도 했다. 이쪽은 [[멘델스존]]의 론도 카프리치오소. 대중적으로 가장 유명한 론도는 [[BanYa]]가 편곡한 [[베토벤 바이러스(펌프 잇 업)|베토벤 바이러스]]의 원곡인 [[루트비히 판 베토벤|베토벤]] [[피아노 소나타 8번(베토벤)|피아노 소나타 8번]] [[http://youtu.be/lJpSqC86vaw|비창 3악장의 론도]].[* 같은 8번의 2악장 역시 론도형식의 곡으로 3악장 못지않게 유명한 곡이다.] 유명한 베토벤 바이러스의 주제가 전곡에 걸쳐 되풀이되고, 그 사이에 새로운 선율이 나온다. == [[팝픈뮤직]] 수록곡 중 [[おもちゃばこのロンド]]의 장르명 == 항목 참조. == [[NBA]]의 [[농구]]선수 == [[라존 론도]] 문서 참조. == [[기아자동차]]의 승용차 모델 == [[기아 카렌스]] 문서 참조. == [[메이플스토리]]의 NPC == [[론도(메이플스토리)]] 문서 참조. == [[축구]]의 훈련법 == ||[youtube(3RNfaIW5k1g, width=400, height=240)]|| || [[FC 바르셀로나]]의 론도 || [[https://thesefootballtimes.co/2014/09/01/the-allure-of-the-rondo/|론도에 대해 상세히 다룬 글]] 다수가 소수를 둘러싼 형태에서 테두리에 위치한 선수들이 서로에게 공을 돌리고 그 안에 위치한 선수들은 그 공을 빼앗으려 압박하는 훈련법이다. 기본적인 틀은 상대의 압박이 들어오기 전에 빠르게 볼을 처리하는 능력을 갖추는 것이 목적이지만 외곽과 내부에 몇 명의 선수를 두느냐, 그리고 간격의 넓이는 어느 정도로 유지하느냐에 따라서 다양한 부분전술을 학습할 수 있는 훈련이다. 주로 크루이프즘을 이어받아 점유율을 중시하는 [[FC 바르셀로나|바르셀로나]]같은 구단들이 중점적으로 행하는 훈련이었지만 현대축구가 점점 더 압박의 밀도가 격해지면서 모든 선수가 빠른 볼 처리 능력을 갖출 필요가 늘어났고, 그에 따라 현재는 정도의 차이는 있지만 대다수의 구단이 론도를 훈련의 필수항목으로 포함시키고 있다. ||[youtube]|| 최근에는 후방 빌드업의 중요도가 높아지면서 키퍼의 볼 처리도 중요시되고 있기 때문에 위 영상의 55분 30초경의 장면처럼 골키퍼가 론도 훈련에 참여하기도 한다. [[분류:고전 음악]][[분류:고전 음악]][[분류:동음이의어/ㄹ]]